Crítica de Superman (2025): reseña y opinión de la película
Puntuación 
✪ (4/5)
Superman es una producción dirigida por James Gunn, cineasta que se estrena en el universo cinematográfico de DC como copresidente y codirector junto a Peter Safran, inaugurando una nueva etapa titulada Dioses y Monstruos. Para ello, Gunn ha decidido presentar un reinicio de la archiconocida saga del Hombre de Acero, con un enfoque claro en recuperar la esencia de los cómics originales del icónico personaje y aderezarlo con el humor sarcástico e irreverente que constituye su identidad autoral, como ya pudimos comprobar en sus anteriores trabajos, la trilogía de Guardianes de la Galaxia y El Escuadrón Suicida (2021).
En esta oportunidad, el riesgo es considerable ya que de su éxito depende que la nueva fase de DC siga adelante o sea cancelada. Tomando en consideración estos puntos y sopesando el legado cinematográfico del héroe titular, ¿Se trata de una cinta que está a la altura de las expectativas?
En un mundo cínico que ha perdido la fe en la bondad, Superman (David Corenswet) lucha por reconciliar su herencia kryptoniana con su crianza humana bajo la identidad de Clark Kent. Mientras protege a la humanidad, encarna la verdad, la justicia y el estilo americano, desafiando una era que considera estos valores obsoletos.
Cartel de la cinta
Un soplo de aire fresco para un universo comúnmente asociado por su oscuridad y tono serio, Superman presenta una propuesta hilarante y cargada de optimismo que devuelve al superhéroe de la capa roja a sus orígenes y aporta una estética colorida alejada de la solemnidad impostada que caracterizó a la etapa Snyder pero marcando también una diferencia clara con las producciones clásicas estelarizadas por el mítico Christopher Reeve.
El héroe plasmado por Gunn personifica la vena más humana y amable del personaje como bien deja claro en numerosas ocasiones el guion, también firmado por el director. La misión de nuestro protagonista que le fue encomendada desde su nacimiento es servir y proteger a la humanidad de cualquier peligro. Un lema que Gunn aprovecha para meditar sobre el significado del heroísmo en un contexto contemporáneo donde el cinismo y la mirada crítica hacia las figuras de salvación son las reglas imperantes. Todo un reto para el hombre de acero que en sus diferentes representaciones cinematográficas siempre se ha erigido como el símbolo de la esperanza. En la historia que nos ocupa, esta idea se ve potenciada con numerosas capas subyacentes, donde también se exploran temas como el sentido de pertenencia, la manipulación de la verdad y se establece una alegoría clara sobre la inmigración. Además, hay una subtrama sobre países en conflicto que poco a poco se revela como una pieza central y crea paralelismos interesantes con el panorama político actual, dejando ver la variedad de hilos argumentales que ocupan el interés de Gunn en una ejecución ambiciosa.
Otro elemento que se agradece es la ausencia de los códigos narrativos repetitivos vistos en otros reboots del universo supe heroico. Aquí no estamos ante una historia de origen, algo que deja claro el prólogo de la cinta, donde vemos a un Superman ya establecido en su faceta heroica a la luz pública y su rivalidad con Lex Luthor plenamente consolidada, además de su relación con Lois Lane (una estupenda Rachel Brosnahan) y su perfil encubierto como Clark Kent en sus labores periodísticas en el Daily Planet.
Tráiler de Superman (2025)
Esta ausencia de exposición y presentación previa permite que la narrativa se enfoque en abordar el conflicto central de la historia, además de incluir a diversas figuras que van a ser pilares clave en futuras entregas como los héroes que conforman The Justice Gang y Metamorfo, pero también despliega grandes set-pieces de acción y una combinación de géneros a caballo entre la fantasía y la comedia más desenfadada como ya hizo en Guardianes de la Galaxia. Y aquí es donde se encuentra su mayor defecto ya que la conglomeración de ideas y estilos narrativos llega a sobresaturar en ocasiones, particularmente durante un segundo acto que acusa salidas de tono desconcertantes y donde el hilo central se siente vago. Por fortuna, Gunn logra reconducir la historia hacia un saldo positivo con un tramo final emocionante cargado de intensidad y un epílogo divertido que sienta las bases para futuras entregas y deja un buen sabor de boca. Un logro notable.
Como portador de la capa, tenemos a un fantástico David Corenswet que irradia empatía y consigue una mezcla satisfactoria entre seriedad y carisma a la hora de representar la dualidad entre Superman y Clark Kent. No llega a superar el nivel mostrado por Reeve en las cintas clásicas, pero se coloca varios peldaños por encima de las interpretaciones de Brandon Routh y Henry Cavill. Un gran talento que puede deparar más sorpresas a futuro y se convierte en el Superman que merecemos en esta época.
A su lado, Rachel Brosnahan entrega la mejor encarnación hasta la fecha de la intrépida reportera Lois Lane. Su magnetismo natural que llena la pantalla y su increíble química con Corenswet son elementos claves en su lograda interpretación. Por otra parte, Nicholas Hoult es una presencia arrolladora en el rol antagónico de Lex Luthor, entregando una actuación intimidante y llena de personalidad propia, lo que lo separa de otras versiones del personaje y le añade una dimensión de rechazo hacia Superman que resulta escalofriante e irónicamente más cercano a conectar con cierto nicho de espectadores de lo que podría suponerse.
También merece la pena destacar el buen hacer de Edi Gathegi como Mr Terrific y Anthony Carrigan como un emotivo Metamorfo. Quedan ganas de ver más de María Gabriela de Faría como Angela Spica y Nathan Fillion como la nueva versión de Linterna Verde, aunque generan una impresión satisfactoria en este primer acercamiento. Menos efectiva resulta una descafeinada Isabela Merced como Hawkgirl y los excesivamente caricaturizados Skyler Gisondo y Sara Sampaio en los roles de Jimmy Olsen y Eve Teschmacher, respectivamente.
El diseño de producción nos transporta a una Metrópolis colorista y vibrante, mientras que los impresionantes paisajes de Noruega funcionan como el escenario ideal para la representación de la Fortaleza de la Soledad. La fotografía de Henry Braham también se une a la estética festiva con una paleta de colores que reproduce los clásicos azules y rojos asociados con el personaje y logra postales preciosas como la secuencia romántica entre Clark y Lois en el clímax de la historia. La banda sonora compuesta por John Murphy y David Fleming cumple su función de crear una atmósfera épica y aventurera, pero realmente despunta en los momentos que versiona las clásicas melodías inmortalizadas por John Williams en la cinta de 1978.
En conclusión, Superman presenta una visión renovada de uno de los personajes más importantes de la cultura pop gracias a la excelente labor de David Corenswet como el personaje titular y un deslumbrante apartado visual. No va a ser del gusto de todos y sus vaivenes tonales hacen que la historia se sienta caótica pero aún así se trata de una propuesta cinematográfica imperdible en la gran pantalla.
Ficha técnica:
Superman (2025)
- Estados Unidos
- Duración: 130 min.
- Dirección: James Gunn
- Guion: James Gunn
- Música: John Murphy, David Fleming
- Dirección de fotografía: Henry Braham
- Productora: DC Studios, The Safran Company
- Distribuidora: Warner Bros. Pictures
- Género: Comedia. Acción. Cine de superhéroes