Crítica de Love Me Tender (2025): reseña y opinión de la película
Puntuación 
½✪✪ (2,5/5)
“Qué pena ponerle nombre a alguien que tanto amas para que acabe yéndose”
Este viernes 22 llega a los cines Love Me Tender, la segunda película de la realizadora francesa Anna Cazenave Cambet, tras su paso por el Festival de Cannes en 2025. La cinta se basa en la obra homónima de Constance Debré, donde temas como la maternidad, el amor y la identidad vuelven a situarse en el centro del relato.
Tras un tiempo separados, Clémence decide sincerarse con su exmarido y contarle que mantiene relaciones amorosas con mujeres. Esta confesión cambiará por completo su vida, especialmente en lo relacionado con la custodia de su hijo, llevando a Clémence a enfrentarse no solo a quienes la rodean, sino también a sí misma. A partir de ahí, Love Me Tender construye el retrato de una mujer que intenta sostenerse emocionalmente mientras todo a su alrededor parece romperse.
Para sacar adelante esta historia, la película deposita toda su confianza en Vicky Krieps como protagonista absoluta. Tras trabajos como Old de M. Night Shyamalan, The Dead Don’t Hurt de Viggo Mortensen o la reciente Father Mother Sister Brother de Jim Jarmusch, Krieps vuelve a demostrar por qué es una de las intérpretes más interesantes del panorama actual. La manera en la que sostiene prácticamente toda la película a través de los gestos, las miradas y la contención emocional es digna de aplaudir. Consigue que el espectador entre de lleno en ese ciclo de sufrimiento y desgaste en el que vive una madre que teme perder el vínculo con su hijo.
Cartel de la cinta
Por otro lado, Antoine Reinartz interpreta al exmarido de Clémence, construyendo un personaje profundamente incómodo que funciona como una pared constante en la vida de la protagonista. Su presencia refuerza esa sensación de encierro emocional y judicial que atraviesa toda la película.
Uno de los grandes aspectos a destacar es la fotografía de Kristy Baboul, colaboradora habitual de la directora. Su trabajo consigue plasmar perfectamente el estado emocional de Clémence incluso antes de que interactúe con el entorno. A medida que avanzan los minutos, puede verse una individualización cada vez más marcada del personaje, como si la protagonista se fuese separando poco a poco de la propia vida que la rodea. El movimiento de cámara aparece reservado para momentos muy concretos, mientras que el uso de una luz dura y directa intensifica esa sensación de desgaste emocional constante.
Tráiler de Love Me Tender (2025)
Sin embargo, Love Me Tender cae en ocasiones en un exceso de amor hacia su propia protagonista y hacia su propio discurso. Especialmente durante el segundo acto, la película entra en una cierta reiteración de ideas y situaciones que ya habían quedado previamente explicadas, provocando que el espectador acabe desconectándose de la historia. Esta redundancia también viene acompañada de un uso musical que en algunos momentos resulta contradictorio con la fuerza de la imagen.
No obstante, Anna Cazenave Cambet plantea una premisa profundamente interesante durante gran parte del metraje, especialmente por la manera en la que decide presentar el personaje del hijo en este universo.
Con todo esto, Love Me Tender termina hablando de algo mucho más profundo que una simple disputa familiar. La película muestra a una mujer que lucha por poder ver a su hijo, pero que al mismo tiempo intenta encontrarse a sí misma dentro de un entorno que constantemente le impone cómo debe amar, vivir o ser madre. Todo ello enmarcado en una ruptura evidente con la burguesía que la rodea y con una idea de maternidad muy alejada de lo establecido como “normal”.
Sin duda, Clémence es un personaje que llama enormemente la atención como ser humano. El relato consigue plasmar a esa mujer rota, contradictoria y vulnerable, que convierte la película en un estudio íntimo sobre la identidad y la necesidad de seguir adelante incluso cuando todo parece estar en contra.
Una vez dicho esto, la película es de cada uno.
Ficha técnica:
Love Me Tender (2025)
- Francia
- Duración 134 min.
- Dirección: Anna Cazenave Cambet
- Guion: Anna Cazenave Cambet. Libro: Constance Debré
- Música: Maxence Dussere
- Dirección de fotografía: Kristy Baboul Grémeaux
- Productora: Francia-Luxemburgo; Novaprod Owl, France 2 Cinema, Canal+, Ciné+OCS, Cinécap 8, Viktoria Productions
- Género: Drama