Crítica de Michael (2026): reseña y opinión de la película
Puntuación 
✪✪ (3/5)
Michael (2026) es una cinta biográfica dirigida por Antoine Fuqua, cineasta norteamericano que ha desarrollado su carrera principalmente en el género de acción y es conocido por ser el artífice de producciones como Día de entrenamiento (2001) y la saga El Protector.
En esta oportunidad, Fuqua se encarga de llevar a la gran pantalla la vida del icónico cantante norteamericano Michael Jackson, conocido como el «Rey del Pop», con toda la responsabilidad que conlleva trasladar el legado de su exitosa carrera musical y la faceta íntima de su vida personal. ¿Ha logrado el objetivo de manera satisfactoria?
El viaje de Michael Jackson (Jaafar Jackson) más allá de la música, desde el descubrimiento de su extraordinario talento como líder de los Jackson Five hasta convertirse en una visionaria estrella cuya ambición creativa despertó un incansable afán por consagrarse como el mayor icono de la industria del entretenimiento.
Tras múltiples cambios de fecha y revisiones en postproducción que alteraron el resultado final de la cinta, por fin llega a la cartelera Michael con una sensación agridulce.
Cartel de la cinta
Y es que los cambios se reflejan en pantalla con una historia luminosa y festiva que evita profundizar en los aspectos más controvertidos de la vida del cantante, lo que por un lado se agradece al no presentar un relato sustentado en las polémicas y el sensacionalismo barato, pero por otra parte es algo decepcionante la tónica extremadamente suave que se aprecia a lo largo de la propuesta, más parecida a una cinta de la cadena Lifetime con un personaje principal «disneyficado» y poca ambición formal a nivel narrativo.
Sin embargo, esto no quiere decir que Michael resulte un desastre infumable como señala la crítica especializada en Estados Unidos, ya que la experiencia de seguir las andanzas del artista desde su infancia hasta su primera gira musical como solista resulta entretenida y hará las delicias de sus fanáticos acérrimos, así como el público general. Se trata de un recorrido sencillo que sigue las convenciones típicas del género biográfico y retrata momentos de éxito y complicaciones de manera lineal, con un énfasis especial en su tiempo con los Jackson 5 y la complicada relación con su padre Joseph Jackson, una figura abusiva y ambiciosa.
Por el camino se omiten aspectos interesantes de su vida como la gran amistad que mantuvo con la cantante Diana Ross o la génesis del rancho Neverland, además de tantear de manera superficial su padecimiento de vitiligo, entre otros detalles. Esto crea un contraste fuerte durante el tramo final de la historia con un salto temporal abrupto que da lugar a su presentación musical en el Estadio de Wembley y culmina la cinta con desconcierto, a la espera de una secuela que complete el recorrido vital y con la mira puesta en el tratamiento que decida ofrecer de sus momentos más oscuros, teniendo en cuenta la cantidad de restricciones legales impuestas por la familia Jackson que forman parte de la producción del proyecto.
Tráiler de Michael (2026)
Algo que funciona de maravilla en Michael es la actuación protagónica de Jaafar Jackson, sobrino del cantante. A través de una caracterización efectiva, buena expresividad corporal y un carisma natural, el intérprete logra encapsular a la perfección la personalidad de su tío y se convierte en un talento emergente a tener en cuenta para sus producciones futuras.
Lo mismo sucede con el joven Juliano Valdi que da vida a Jackson durante su infancia y deja una impresión memorable tanto a nivel dramático como en el plano musical. A decir verdad, todo el reparto hace un trabajo fantástico con secundarios de lujo como un intimidante Colman Domingo en el rol de Joseph, Nia Long como la empática madre de Michael y Miles Teller como su manager Joe Branco.
En su faceta de espectáculo, Michael destaca con un apartado técnico deslumbrante donde el diseño de producción recrea con acierto los escenarios hogareños y artísticos del cantante, además de un vestuario fidedigno a la moda de las épocas retratadas y la inmensa labor del departamento de maquillaje y peluquería para caracterizar a Jaafar Jackson como la viva imagen de su tío, amén de su estilismo particular, toda una proeza.
La fotografía es un festival de luz y color con un notable especial en las secuencias musicales que cobran vida con todo el esplendor y la espectacularidad necesaria. La puesta en escena de estos momentos y la autenticidad en la recreación de las grabaciones de sus videos son también el punto fuerte de la dirección de Antoine Fuqua, que se debilita en otras áreas, como las interacciones dramáticas entre personajes, muy cercanas al estilo asociado a Lifetime que a una propuesta de estas lides.
Por otra parte, la música de Michael supone una experiencia nostálgica al incluir muchos de los grandes éxitos del cantante como «Bad», «Billie Jean» y «Thriller», todo un disfrute para los espectadores más melómanos y un descubrimiento valioso para nuevas generaciones.
En conclusión, Michael es una celebración colorida y reconfortante del legado de un ícono eterno de la industria musical con excelentes actuaciones y números musicales vibrantes, a pesar de su tono dulcificado y ejecución irregular de sus puntos más álgidos.
Ficha técnica:
Michael (2026)
- Estados Unidos
- Duración: 127 min
- Dirección: Antoine Fuqua
- Guion: John Logan
- Música: Lior Rosner
- Dirección de fotografía: Dion Beebe Productora: Lionsgate Films
- Distribuidora: Universal Pictures
- Género: Drama biográfico