Crítica de El diablo viste de Prada 2 (2026): reseña y opinión de la película

A través de un guion inteligente que explora el paso del tiempo en Runway y las pugnas por mantener una relevancia en el zeitgeist de la alta costura, la trama ofrece un viaje encantador en donde hay espacio para las risas, la nostalgia con múltiples guiños a su antecesora y giros dramáticos de gran calado que funcionan muy bien y contribuyen a mantener un ritmo sólido a lo largo de la propuesta, que también se erige como una carta de amor al periodismo, elemento que se ve plasmado en el personaje de Andy y agrega un nivel importante de madurez a lo que fácilmente se percibía como un divertimento frívolo sin grandes pretensiones.

También destaca la excelente dinámica entre los personajes, que siguen manteniendo sus personalidades características y muestran en ciertos casos una evolución significativa, además de poseer diálogos vibrantes y chascarrillos ingeniosos marca de la casa.

Tal vez lo que menos funciona del conjunto es la apresurada subtrama romántica y algunos momentos clave que poseen un tratamiento convencional, pero eso no impide el disfrute de una historia que deleitará a los espectadores y cierra de manera emotiva con un respeto profundo por las figuras centrales que se ganaron un lugar especial en el mundo cinéfilo desde 2006.

Hablando de los personajes, el reparto de la original regresa y se mantienen en estado de gracia, con una Meryl Streep que vuelve a bordar la caracterización de uno de sus personajes insignia como lo es Miranda Priestley, con su frialdad hilarante y manierismos inesperados, mientras que Anne Hathaway traza el crecimiento personal de Andy con mucho carisma y sensibilidad, Stanley Tucci aporta su sofisticación habitual al leal Nigel y Emily Blunt aporta nuevos niveles de acidez a Emily en otra interpretación memorable.