El título e historia se asemeja al Fluxus, un movimiento artístico surgido en los años 60 originado por George Maciunas que fue popular en Europa y al que pertenecieron artistas como Yoko Ono o John Cage. Un colectivo multidisciplinar inspirado en el dadaísmo que llevó al limite el arte, algo que se nota en esta película a través de las performances, actos artísticos que en el largometraje se satirizan con actos como una colonoscopia en directo que hoy en día se podría dar en el Pompidou y acabarían con los intelectuales alabando este tipo de actuación a pesar de que seguramente acabe siendo trending topic por lo ridículo más que lo reivindicativo del acto.

Estas performances son diferentes e impactantes, aunque a veces el filme se vuelve repetitivo como la visita al supermercado, una especie de experiencia en el que los artistas realizan un teatrillo de visita a un supermercado bajo la dirección de Jan Stevens. La experiencia gastronómica que se da dentro de la película no es muy apetecible, la forma que se experimenta con los alimentos no es que se diga muy placentera, pero esto es una residencia artística, tal como dice Jan Stevens, se viene a experimentar y fallar, por lo que esto no es Tampopo (1985), más bien El cocinero, el ladrón, su mujer y su amante (1989). 

Otro tema recurrente y estrambótico de la cinta son las parafilias sexuales, presentadas dentro de los discursos que dan los artistas, unos más reivindicativos que otros, se convierte en un elemento que hace destacar a la película y generar sensaciones al espectador.