Crítica de Cerrar los ojos (2023): reseña y opinión de la película

Una difícil aproximación

Siempre se ha dicho que trabajar con Erice no es nada fácil, y en parte se debe a que exige un grado de entrega a los actores en sus películas que es difícil de realizar incluso para los más experimentados. Aquí, aparte de tirar de actores que ya habían trabajado previamente con él, siendo el caso de Ana Torrent el más destacado, Manolo Solo y José Coronado son los dos actores que más protagonismo tienen dentro de esta historia que ha querido contar Erice después de tantos años.

Pese a parecer por momentos que estamos presenciando una serie de interpretaciones acartonadas por los actores, considero que es lo que se le pedía a la historia, porque era muy fácil caer en un terreno excesivamente dramático, y Erice siempre se ha caracterizado por cierta solemnidad y por mantener cierta distancia con respecto a sus personajes. En ese sentido, las interpretaciones de todo el elenco están a la altura de las circunstancias, evidenciando cómo no, las de Coronado y Manolo Solo. Coronado tiene un papel muy difícil y el cual exige de mucha mesura y de un gran entendimiento interno del personaje en sí mismo, consiguiéndolo con creces y siendo ese personaje que representa la deconstrucción de la memoria vital y fílmica de los dos protagonistas.

En el caso de Manolo Solo pasa un poco lo mismo, siendo algo muy medido y contenido, que acaba llegando a algo desgarrador. Es algo muy propio del cine de Bresson; es decir, esa capacidad de dirigir a los actores, de tal manera que lleguen por si solos desde esa contención absoluta hasta lo más hondo y emotivo, y con ellos los espectadores que lo están viendo.

Y se hizo la luz

La razón por la que Erice es considerado un maestro absoluto de nuestro cine, es por esa capacidad, por efímera que pueda parecerle a algunos, de condensar momentos de tanta belleza y de tanta poética visual, los cuales quedan para el recuerdo de la historia de nuestro cine. En Cerrar los ojos lo consigue en su recta final, con instantes que son un milagro absoluto, como si la luz se prendiese y surgiera vida de entre las cenizas del pasado. Esa manera en la que deconstruye el relato a través de la memoria colectiva y personal del personaje que interpreta Coronado, hacen que estemos ante otra gran obra maestra de Víctor Erice, por muy categórico que pueda llegar a sonar.

Es una película de cine dentro del cine, que desde una sencillez consigue esbozar una carta de amor al cine maravillosa, a la vez que sus ojos como director se cierran, siendo un final crepuscular que está a la altura de la grandeza del director del Espíritu de la colmena (1973) y El sur (1983). Es densa e irregular como he comentado, por lo que va a generar todo tipo de opiniones en contra y a favor de ella, pero de ningún modo va a dejar a nadie indiferente. Del mismo modo, Erice hace continuas referencias a cineastas que le han inspirado a lo largo de su carrera, siendo el más claro y evidente el de Carl Dreyer.

Conclusión:

Cerrar los ojos es una película irregular, imperfecta y densa por momentos, pero que aún y todo consigue alzarse como una gran obra maestra. El ejercicio que hace a través de la memoria colectiva y fílmica, a modo de carta de amor y de despedida al cine, hacen de esta película de Erice todo un milagro a ser reivindicado y celebrado por nuestro cine. El maestro no ha decepcionado pese al ruido que hubo desde el instante que se supo del proyecto, quedando una película para la posteridad, con momentos tremendamente mágicos que no hacen más que atestiguar la grandeza de Erice y sobre todo de su gran legado cinematográfico.