Crítica de Barbie (2023): reseña y opinión de la película

Dicho esto, ahora sí que me gustaría hablar de los dos grandes protagonistas, que dotan a ambos personajes de una frescura y sobre todo de un humanismo que es arrebatador en todos los sentidos. En el caso de Margot Robbie, era esperable que estuviera bien, porque no estamos ante una actriz cualquiera, estamos hablando de una de las mejores y más versátiles actrices de la actualidad. Sorprende que sea infinitamente más dramático este personaje, que el que hizo en su trabajo anterior en Babylon (2022). “La Barbie Estereotipada” a la que da vida, la dota de un alma y corazón que se hace casi imposible para el espectador que le parezca ajena a él. La frivolidad que podíamos esperar, y que en cierto modo también la vemos en su comienzo, es algo bastante más reducida, siendo durante gran parte de la película un personaje que atraviesa una crisis existencial profunda, la cual la lleva al límite.

Lo mismo pasa con el Ken de Ryan Gosling, que sigue una línea similar, pero del que se tira mucho más de la comedia que en el caso de Barbie. A nivel cómico, sin duda que Ryan Gosling es el personaje que más carcajadas saca de toda la cinta, en un registro poco habitual en él, y que evidencia que es un actor capaz de amoldarse a cualquier tipo de papel. Aquí, trabaja la comedia en muchos momentos desde la gestualidad y el lenguaje no verbal, haciendo de este Ken algo formidable. No obstante, el personaje también está pasando por una crisis existencial, quizás de manera más inconsciente que con Barbie, por lo que llega un momento en el que este personaje también deja un rastro desolador, haciéndonos pasar de la risa al llanto.

La metanarrativa de Mattel

Otra de las cosas que he podido ver tras el estreno de la película, es la crítica bastante desmedida que ha sufrido Barbie con lo que respecta a su guion. Sabiendo que es un desafío casi suicida por parte de Greta Gerwig el haber querido englobar tantos frentes dentro de la película, considero que no solo ha salido airosa, sino que ha demostrado una maestría absoluta. Noah Baumbach, también coescribe el guion de Barbie, con lo que estamos ante dos grandes mentes que tienen ya muchos trabajos a sus espaldas y que saben lo que hacen; digo esto, porque he leído a más de una persona tildar al guion de la película como algo propio de un novato y carente de nociones de escritura cinematográfica.

La metanarrativa que plantea Barbie, de una ficción que se alimenta de la realidad, a la vez que es autoreferencial, por ejemplo cuando hace uso de la voz en off (voz de la gran Helen Mirren) es de un modernismo absoluto. Es realmente sorprendente la propia narrativa de la cinta, evidenciando una inteligencia para tratar tanto lo dramático como lo cómico. Maneja un humor muy ácido y por momentos políticamente incorrecto, saliendo de cualquier formalismo. En ese sentido y a sabiendas que el exceso también te lleva a cometer ciertos errores o irregularidades al final, el trabajo de escritura es demoledor y de aplaudir totalmente.

A nivel formal, la película es muy vivaz y asombrosa, nutriéndose a nivel referencial de cineastas como Jacques Tati, Wes Anderson o Stanley Donen. Es muy contemporánea indudablemente, siendo una película propia de su tiempo, pero a la vez también consigue ser muy clásica en ciertos momentos. La banda sonora es otro de los aspectos en los que destaca Barbie, y es que no hay número musical que no te saque una sonrisa o te levante levemente de tu asiento. A nivel personal, el momento final con la canción escrita para la película de Billie Eilish me emocionó como hace tiempo que no me emocionaba, entrando a la vez que vemos un primerísimo primer plano del iris de Barbie. Suena muy categórico, pero son instantes que hacen de la película algo memorable y algo que conecta con todo tipo de público a partes iguales, dado a que una exploración de la condición humana que no dista mucho de lo que hemos podido ver de cineastas como Bergman o Tarkovsky.

Conclusión:

Barbie es una de las películas más audaces, imaginativas y llenas de frescura que hemos visto en estos últimos años. Toda una experiencia a ser vivida, donde se entremezcla el humor desenfadado, con un planteamiento totalmente existencialista y humano. Una exploración de la condición humana conmovedora, a la vez que pega una patada con total maestría al patriarcado, como pocas películas han sabido hacer. Las interpretaciones de Margot Robbie, Ryan Gosling y America Ferrera son maravillosas, despertando carcajadas y llantos de emoción a partes iguales. Hay un antes y un después con esta película, quizás no en un sentido definitivo, pero sí de dilucidar cuál es el camino que debería recorrer el cine en los próximos años, ahora que atraviesa una situación tan complicada. Obra maestra.